Partie intégrante de notre programme de résidences, PHI MONTRÉAL est une résidence de deux mois conçue pour les artistes de toutes les disciplines habitant la grande région montréalaise.
Fondée sur une thématique curatoriale renouvelée pour chaque édition, cette résidence souhaite mettre l’expertise de PHI à la disposition des lauréat·e·s, leur offrant un soutien pour la réalisation et la présentation de projets.
Cette capsule vidéo donne un aperçu des cinq œuvres créées lors de la première édition de PHI MONTRÉAL, ainsi que des coulisses de l’exposition … et de la place dans le sac aux étoiles, présentée à la Fondation PHI jusqu’au 9 janvier 2022. Le titre de cette exposition, tout comme le thème de la résidence 2021, puise son inspiration dans les écrits de l’autrice et théoricienne Ursula K. Le Guin, et plus particulièrement d’un de ses essais intitulé «The Carrier Bag Theory of Fiction». Dans ce texte, Le Guin s’insurge contre les mécanismes habituels de la fiction, qui ont souvent pour effet de célébrer l’héroïsme d’une seule figure aux dépens de récits collectifs. Y a-t-il d’autres manières de partager et de mettre en commun nos expériences individuelles? Pourquoi remâcher incessamment les mêmes histoires, alors que tant d’autres n’ont pas encore été racontées?
kimura byol-nathalie lemoine, SAEKDONG색동DIASPORA, 2021. Installation; vidéo et matériaux mixtes © Fondation PHI pour l’art contemporain, photo: Richard-Max Tremblay
Ces questions ont été abordées par les cinq lauréat·e·s de la résidence, qui proposent des œuvres alliant le savoir-faire et la mise en récit d’expériences intimes. Ne tenir qu’à un fil est une sculpture de Karen Trask, composée de pages d’une encyclopédie des années 1950 transformés en fils puis cristallisés dans le sucre. Si la technique pour nouer et former la sculpture est un clin d’œil au filet, métaphore récurrente de l’essai de Le Guin, l’échelle de la sculpture et sa fragilité appelle à la déconstruction de l’archétype héroïque. De la même manière, l’installation SAEKDONG색동DIASPORA raconte l’expérience d’adoption et les déménagements transnationaux de kimura byol-nathalie lemoine, par l’utilisation d’objets quotidiens et organiques liés symboliquement aux villes habitées par l’artiste.
Santiago Tamayo Soler, Retornar, 2021. Vidéo HD avec son © Fondation PHI pour l’art contemporain, photo: Richard-Max Tremblay
Incontournable dans nos vies, la technologie est abordée par plusieurs des projets de la résidence. La proposition de Dominique Sirois, Alliance #14, est un dialogue incarné avec le silicium, élément présent naturellement dans l’argile, mais aussi dans les panneaux solaires ou dans les microcircuits informatiques: l’artiste propose une série de sculptures et d’œuvres murales qui lient ces matières. L’œuvre vidéo de Santiago Tamayo Soler, Retornar, célèbre la résilience queer en la projetant dans une Amérique Latine dystopique du 23e siècle. Me passeriez-vous le sel? de Salima Punjani rassemble les sons de 10 ménages lors de la préparation d’un repas, croisant l’expérience vécue lors de ce moment quotidien à celle du public de la galerie.
Les cinq œuvres de l’exposition forment ainsi des espaces de rencontres et d’échanges entre individus, mais aussi entre nous et les matières, les objets et les systèmes qui nous entourent.
Auteur: Daniel Fiset
Daniel Fiset est un travailleur culturel basé à Tiohtiá:ke/Mooniyang/Montréal. Détenteur d'un doctorat en histoire de l'art de l'Université de Montréal, il a collaboré avec de nombreuses institutions québécoises et canadiennes en arts visuels, dont OPTICA, esse arts + opinions et le Musée d'art contemporain des Laurentides. Il occupe actuellement le poste de commissaire adjoint à l'engagement à la Fondation PHI pour l'art contemporain, et a été le commissaire de l’exposition de la résidence PHI MONTRÉAL 2021.
Gratuit
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